《爭氣》鼓舞人心
BY 伍麗微
香港院線一向好少放映紀錄片,即使如奧斯卡得獎紀錄片也乏人問津,只有兩三間戲院肯上。紀錄片曲高和寡,唔得觀眾歡心,院商不敢貿然放映,變相苦了拍攝者,大眾自然更難接觸這類題材。但即將上映的《爭氣》,一反近年紀錄片難入院線的「常態」,十幾間戲院肯放,對紀錄片工作者無疑是一種鼓舞。
《爭氣》不說甚麼大道理,只是簡簡單單紀錄學生排演音樂劇的過程,他們如何在導師的指導、自我的省思中成長、蛻變。
導演楊紫燁的名字大家不會陌生。她拍過以香港回歸為題的《風雨故園》,後來鏡頭伸展至內地,追蹤安徽阜陽市潁州地區的愛滋病家庭,將不為外人知的愛滋個案拍攝成《潁州的孩子》,她更憑此片奪奧斯卡最佳紀錄短片獎。此後,她一直挑戰拍攝不同題材的紀錄片,如紀錄內地同性戀者生活的《彼岸浮生》、見證華人變遷與離散的《聲光轉逝》等。
《爭氣》無疑是楊紫燁眾多紀錄片中「格局」最小的一部,但她說「電影以小見大」,透過排練音樂劇反映時下教育制度的利弊,及學生、老師與家長間的關係,意味深長。
藝術改變人心
看《爭氣》,很難不折服在楊紫燁溫柔的鏡頭下。事情回到2013年年頭,社企L plus H Creations打算排演《震動心弦》音樂劇,楊紫燁當時還沒決定要拍紀錄片,只是建議他們招收一些中學生把過程紀錄一下。後來音樂劇開始排練了,她被其中一幕–導師Emily指導失明學生子諾練歌的情境打動了,毅然決定接拍。
事實上,L plus H Creations找來合作的學校也很特別,均是弱勢學校,包括心光盲人院暨學校、聖公會蔡功譜中學、聖公會何明華會督中學及聖公會聖匠中學。「這些學校一般沒有資源做藝術教育,尤其是心光學校,他們比其他學生多花三至四倍時間去學習。」一群band 3 學生與盲人學生一同演出音樂劇,當中所擦出的火花及彼此間的啟迪可想而知。
《震動心弦》於去年九月公演,反應轟動,今年L plus H Creations再接再厲,與心光及另外四間學校合作,製作《逆風》音樂劇,口碑依然。楊紫燁除了紀錄製作過程外,更是攝製組的導師,與學生的距離一下子拉近了。「去年整個暑假都跟着他們跑,第一次這麼近距離去看他們。」她不無感觸。
香港新一代常被標籤,九十後、千禧後等字眼除了概括一個年齡組群外,不無貶意。但楊紫燁在這次經驗中卻看到這群邊緣化的學生「與其他人並無不同」,反而覺得他們有很多「可能性」。阿博、肥然、子諾、Coby等學生雖然各有不足,但在幾個月的排練裡,對於生命生活都有了新的看法。
為何一齣劇能有這麼大的影響力?「一開始導師也不知道如何教,因為他們的專注力好差,他們需要一次又一次地教,中間其實很氣餒,但當他們找到真正喜歡的東西後,便有變化。不同學校的學生互相影響,他們開始對自己有要求,發現原來表演可以這麼好玩,他們自然會做得更好。」
培養紀錄片人才
幕前一眾學生參與,幕後也少不了學生。楊紫燁今次亦第一次同學生合作拍攝,幾個中學生跟着她學習如何拍片,在她決定接拍電影之前已開始紀錄一切。「這些中學生,喜歡一件事的話,會落力去做。」初期六個學生參與,後來有兩個退出了,其他一些喜歡攝影的,幾個月下來,充實得不得了,如同楊紫燁所言,「喜歡藝術的話,他們不會捨得走。」
本地從事紀錄片工作的人不多,大部分都是業餘、玩票性質,這次楊紫燁之所以與學生合作,也是希望透過實際拍攝來培養人才。目前她是香港大學的孔梁巧玲傑出人文學者,致力在校園內推廣紀錄片拍攝,「我想教一些有興趣的學生拍紀錄片,他們如果有拍攝目標的話,可以找我做監製。」毫不吝嗇指導學生的她,其實很忙,整天都有人想找她拍片。
「我要休息一下,去找一些自己真正想拍的題材。」不想拍時事、政治題材,又不想拍廣告宣傳片,但拍冷門的東西又沒有太多資金,左右為難。《爭氣》難得有利希慎基金及一眾明星支持,未上映已贏得口碑,多間學校公司包場放映,「我期望很高,希望更多人自願買票進場。」
原載:文匯報,2014年10月3日